“I am especially aware of the transition during my lifetime (in the age of plastic) from film to digital media, from analog to ones and zeroes. As technologies change, how are our memories stored? Will the next development in image storing technology be like plastic, able to last forever? Is the grasp for the image, the keeping of archives always a futile race against nature taking it back, molding it, fading it, destroying it? ” Felicia Glidden, Jan 2019
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ProjekTraum FN präsentiert
Xavier Tavera,
Grenzlandschaften
15 – 30 Juli. 2018
Vernissage 15 Juli. 2018
14:00 Uhr
Laudatio: Lena Reiner
Musik: Magnus Heimpel
Der Künstler wird dabei sein.
“Die Geschichte der Darstellung der Landschaft durch die Spanier in Amerika und die Briten in den Vereinigten Staaten hat eine vorherrschende koloniale Stellung. Expeditionen auf den amerikanischen Kontinent umfassten häufig Künstler, die die Topographie für militärische und proprietäre Zwecke beschreiben sollten. Das Bild der Landschaft war kein kontemplatives, sondern eine Eigentumserklärung.
Um die aktuellen politischen Probleme in Bezug auf Einwanderung, Rasse und Identität zu verstehen, reiste ich an die Südgrenze, um die Ästhetik der Grenzlandschaft zu dokumentieren. Trocken und zerklüftet ist die Landschaft durch eine künstliche Narbe geteilt, die sich von Westen nach Osten entlang des Kontinents durch die Topographie schlängelt.
Der politische Charakter dieser offenen Wunde materialisiert sich in einer Mauer mit Gefühlen von Nationalismus, Protektionismus und Absurdität. Das Grenzland ist die Darstellung einer Region, die jemand anderem gehört, ein Stück Land, das uns gleichzeitig anzieht und abstößt. Für die einen ist das Grenzland das Ziel, für die anderen ist die Region die Heimat.” Xavier Tavera
Nach dem Umzug von Mexiko-Stadt in die Vereinigten Staaten lernte Xavier Tavera, wie es sich anfühlt, Teil einer Subkultur zu sein – der Einwanderergemeinschaft. Der Entfremdung unterworfen, hat den Fokus seiner Fotografien verändert, um das Leben derjenigen zu teilen, die an den Rand gedrängt werden. Bilder haben Einblicke in die Vielfalt zahlreicher Gemeinschaften gegeben und denen, die oft unsichtbar sind, eine Stimme gegeben. Tavera hat seine Arbeiten ausgiebig in den Partnerstädten von Minnesota gezeigt, national und international einschließlich Chile, Uruguay und China. Seine Arbeiten sind Teil der Sammlungen des Minneapolis Institute of Art, Plaines Art Museum, Minnesota Museum of American Art, Minnesota History Center und Weisman Art Museum. Er erhielt das McKnight-Stipendium, den Jerome Travel Award, das State Arts Board und das Bronica-Stipendium.
Im Juli präsentieren wir zwei Einzelausstellungen von Mitgliedern der Grupo Soap del Corazon im ProjekTraum FN.
Gegründet im Jahr 2000 von Xavier Tavera und Dougie Padilla, feiert die Grupo Soap del Corazón lateinamerikanische Künstler und Kultur sowie die Lateinisierung von Minnesota und des oberen Mittleren Westens der USA. Bis heute hat Grupo Soap die Arbeiten von fast 90 lokalen, regionalen und internationalen Künstlern gezeigt.
Grenzlandschaften.
“Die Geschichte der Darstellung der Landschaft durch die Spanier in Amerika und die Briten in den Vereinigten Staaten hat eine vorherrschende koloniale Stellung. Expeditionen auf den amerikanischen Kontinent umfassten häufig Künstler, die die Topographie für militärische und proprietäre Zwecke beschreiben sollten. Das Bild der Landschaft war kein kontemplatives, sondern eine Eigentumserklärung.
Um die aktuellen politischen Probleme in Bezug auf Einwanderung, Rasse und Identität zu verstehen, reiste ich an die Südgrenze, um die Ästhetik der Grenzlandschaft zu dokumentieren. Trocken und zerklüftet ist die Landschaft durch eine künstliche Narbe geteilt, die sich von Westen nach Osten entlang des Kontinents durch die Topographie schlängelt.
Der politische Charakter dieser offenen Wunde materialisiert sich in einer Mauer mit Gefühlen von Nationalismus, Protektionismus und Absurdität. Das Grenzland ist die Darstellung einer Region, die jemand anderem gehört, ein Stück Land, das uns gleichzeitig anzieht und abstößt. Für die einen ist das Grenzland das Ziel, für die anderen ist die Region die Heimat.” Xavier Tavera
Öffnungszeiten
Freitag – Sonntag 13:00 – 17:00
und nach tel. Vereinbarung
ProjekTraum FN l’Atelier Glidden Wozniak heißt Sie herzlich willkommen zur kommenden Ausstellung Beyond the Landscape – Landschafts Auflösung von Fryderyk Heinzel. Fryderyk Heinzel ist ein Künstler, dessen neues Werk Farbe und Fotografien auf Holz überträgt. Was als scheinbar traditionelles Landschaftsbild eines Sees, Berges oder Waldes beginnt, verwandelt sich in eine Erforschung von Materialität und flächigem Raum. Fryderyk Heinzel erforscht den Schnittpunkt von Landschaft, Geometrie und Farbe. Er macht uns bewusst, wie wir die umliegende Landschaft sehen.
Heinzel wurde 1967 in Oppeln, Schlessien, Polen geboren und lebt in Überlingen. Er studierte Malerei an der Akademie der Bildenden Künste, Krakau, Polen und Kunstpädagogik am Kunstinstitut der Pädagogischen Akademie, Krakau. Seit 2002 lebt und arbeitet Heinzel als freischaffender Künstler und Fotograf in der Bodenseeregion.
ProjekTraum FN: l’Atelier Glidden Wozniak ist ein Projektraum im Atelier der bildenden Künstlerin Felicia Glidden (MN, USA) und des Musikers Alain Wozniak (Lille, FR) Als forschende Künstler erkennen wir den Bedarf an künstlerisch geführten Projekträumen als notwendige Orte, an denen Künstler experimentieren und neue Arbeiten ausstellen können. Gelegentlich öffnen wir unser Live/Arbeitsstudio für Ausstellungen internationaler Künstler. Sie können arbeitende Künstler und diesen Projektraum unterstützen, indem Sie Kunstwerke aus dem Projektraum und direkt über unsere Website erwerben.
www.ProjekTraumFN.com
Eintritt frei
Wir befinden uns auf Straßenniveau – Dornierstraße 4, gegenüber vom Hotel Waldhorn, direkt neben der Waldhorn Apotheke in Friedrichshafen – Manzell 88048
Weitere ProjekTraum FN-Veranstaltungen im Mai 2018:
4. Mai: Alain Wozniak spielt mit Nikolau Geršak in der St. Nikolaus, Friedrichshafen um 10 Uhr.
13. Mai: Alain Wozniak dirigiert das Muttertagskonzert mit dem “Symphonisches Jugendblasorchester Friedrichshafen” im Graf Zeppelin Haus um 11 Uhr.
17. Mai: Felicia Glidden feiert die Eröffnung der Installation “Himmelschwärmen” in der St. Nikolaus kirche in Friedrichshafen um 18:30 Uhr. Die Installation umfasst 3000 Papier- und Drahtbienen, Sonnenblumen und ein Wabenwandbild. Es ist ein Gemeinschaftsprojekt, das Teil der offene Stadtkirche ist.
Fryderyk Heinzel
Beyond the Landscape
Landschaftsauflösung
06 – 29 May, 2018
Opening Reception
Sunday May 6th from 2 until 6 pm
Introduction: Wojtek Klaka
Music: Alain Wozniak
hours of operation
Friday – Sunday 13:00 – 17:00
and by appointment
ProjekTraum FN l‘Atelier Glidden Wozniak extends a warm welcome for you to join us for the upcoming exhibition Beyond the Landscape – Landschafts auflösung by Fryderyk Heinzel. Fryderyk Heinzel is a photographer whose new work incorporates paint and photographs transferred onto wood. What begins as a seeming traditional landscape image of a lake, mountains or a forest is transformed into an exploration of materiality and planar space. Fryderyk Heinzel explores the intersection of landscape, geometry and color. He brings awareness to how we see the surrounding landscape.
Heinzel was born in 1967 in Oppeln, Schlessien Poland and lives in Überlingen Germany. He studied painting at the Academy of Fine Arts, Krakow, Poland and art educationat the Art Institute of the Pedagogical Academy, Krakow. Since 2002 Heinzel has lived and worked as a freelance artist and photographer in the Lake Constance region in Germany.
ProjekTraum FN: l’Atelier Glidden Wozniak is a project space in the studio of visual artist Felicia Glidden (MN, USA) and musician Alain Wozniak (Lille, FR) As research-based artists, we recognize the need for artist-run project spaces as necessary venues for artists to experiment and exhibit new work. We occasionally open our live/work studio for exhibitions by international artists. You can support working artists and this project space by purchasing artwork from the project space and directly through our website.
www.ProjekTraumFN.com
free entrance
We are located at street level – Dornierstrasse 4, across the parking lot from the Waldhorn Hotel, directly next to the Waldhorn Apotheke in Friedrichshafen – Manzell 88048
More ProjekTraum FN events in May 2018:
May 4: Alain Wozniak plays with NikolauGeršak at St Nikolaus Church, Friedrichshafen at 10 am
May 13: Alain Wozniak conducts the mothersday concert with the symphonic wind youth orchestra in Friedrichshafen at the Graf Zeppellin Haus at 11:00 am
May 17: Felicia Glidden celebrates the opening of the the installation “Himmelschwärmer” at St Nikolaus Church in Friedrichshafen. The installation includes 3000 paper and wire bees, sunnflowers and a honeycomb mural. It is a community project that is part of the open city churches. The opening is a 6:30 pm
Julie Anne WARD CONTAINERS CONTAINING…
Skulpturen / Zeichnungen / Fotos / Live-Video-Feed 14 – 25 JULI Vernissage
Freitag 14. Juli 19:00 – 22:00
Anwesenheit der Künstlerin
Künstlergespräch (in Englisch)
Einlass 18:00 Öffnungszeiten
Freitag – Dienstag 13:00 – 18:00
und nach tel. Vereinbarung
ProjekTraum FN invites you to join us for the exciting exhibition Containers Containing… by Julie Anne Ward. The exhibition includes sculpture, drawings, digital images and a live video feed from the port of Miami. The work explores aspects of shipping containers, what they contain and the movement of these objects across the globe. Ward’s Dekatora series investigates the subculture of Japanese truckers, interviewed and photographed in a recent trip to Japan.
Julie Anne Ward’s work embraces the shift from the physically laborious raw materiality of an iron sculptor to the contemporary technologies of the cool blue screen. She graduated from The Ohio State University in 2010 with an MFA in Sculpture. In 2014 Ward completed a second MFA in Electronic Media from the University of Cincinnati’s department of Design, Architecture, Art, and Planning. She is currently an Assistant Professor of Sculpture at Florida Atlantic University in Boca Raton, FL.
from the Dekotora series, digital print, Julie Ward 2017
Julie Anne Ward Containers Containing…
Sculpture / Drawings / Photos / Live Video Feed 14 – 25 July
Opening
Friday July 14th 7 – 10
Artist talk (in English) at 7pm
Doors open at 6:00
Project Space Open hours:
Friday – Tuesday 1 – 6 pm
and by appointment.
ProjekTraumFN: l’Atelier Glidden Wozniak is a project space in the studio of visual artist Felicia Glidden (MN, USA) and musician Alain Wozniak (Lille, FR) As research artists, we recognize the need for artist-run project spaces as necessary venues for artists to experiment and exhibit new work. We occasionally open our studio for exhibitions by international artists. You can support working artists and this project space by purchasing artwork from the project space and directly through our website. www.ProjekTraumFN.com
ProjekTraum FN: Open hours throughout the exhibition dates:
JUNE 9 – JULY 25th
Friday through Tuesday
13:00 – 18:00
and by telephone appointment
free entrance
We are located at street level – Dornierstrasse 4, across the parking lot from the Waldhorn Hotel, directly behind the Waldhorn Apotheke in Friedrichshafen – Manzell 88048
Felicia Glidden is creating a sculptural video installation in the balcony gallery for Galerie Bagnato’s 30th anniversary celebration on July 23rd in Konstanz -Oberdorf.
Felicia and Alain are participating in an iron pour with a video and sound installation at Elysium Berlin‘s Grand Finale in Berlin on September 16th.